Im Mittelpunkt des Gastvortrags steht die Frage, wie Beziehungen in der Musikgeschichte – etwa Lehre, Nachahmung, Korrespondenz, Reisen, institutionelle Zugehörigkeit oder die Verbreitung von Druckwerken – jenseits einer einfachen Lehrer-Schüler-Genealogie beschrieben werden können. Die „Tartini-Tradition“ wird dabei nicht als festes historisches Objekt verstanden, sondern als methodisches Problem: Wie lassen sich die vielfältigen, oft komplexen Verbindungen zwischen Musiker*innen, Orten und Institutionen sichtbar machen?
Mobilität und Netzwerke spielen eine zentrale Rolle. Ein Musiker kann direkt bei Tartini studiert haben, ihm nur kurz begegnet sein, von einem seiner Schüler gelernt oder Elemente seiner Technik an anderer Stelle verbreitet haben. Auch spätere Zuschreibungen können neue Verbindungen schaffen. Die Herausforderung besteht darin, Darstellungsformen zu finden, die diese unterschiedlichen Beziehungsarten bewahren und sichtbar machen.
Besondere Bedeutung erhält in diesem Zusammenhang die Online-Version des „Dizionario Enciclopedico Universale della Musica e dei Musicisti“ (DEUMM). Dank seiner knotenbasierten Technologie können Personen, Orte, Institutionen, Quellen und Überlieferungswege in einer relationalen Struktur miteinander verknüpft werden. So entsteht ein vielschichtiges Bild der Tartini-Tradition, das über lineare Erzählungen hinausgeht und Mobilität als zentrales Organisationsprinzip begreift.
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Antonio Baldassarre, ist Vizedekan, Professor und Leiter der Abteilung für Forschung und Entwicklung an der Hochschule für Kultur und Kunst Luzern, Fakultät für Musik, sowie Chefredakteur der Online-Ausgabe des „Dizionario enciclopedico universale della musica e dei musicisti“ (DEUMM Online, seit 2022). Er promovierte an der Universität Zürich und hatte Forschungs- und Lehraufträge als wissenschaftlicher Mitarbeiter, Dozent und Gastprofessor am Forschungszentrum für Musikikonographie der City University of New York, an den Universitäten Basel und Zürich, an der Musikfakultät der Universität der Künste in Belgrad, an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, an der Facultad de Música der Universidad Nacional Autónoma de México sowie an der University of Tasmania inne. Er ist Vorstandsmitglied zahlreicher nationaler und internationaler wissenschaftlicher und fachlicher Gesellschaften, unter anderem als Präsident der Association Répertoire International d’Iconographie Musicale RIdIM (seit 2011), Mitglied des Direktoriums der International Musicological Society (2012–22), sowie Mitglied des Fachausschusses „Karrieren“ des Schweizerischen Nationalfonds (SNF, 2024–25) und des SNF-Forschungsrats (ab April 2025). Im Jahr 2022 wurde ihm die „Cátedra Jesús C. Romero“ des Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical „Carlos Chávez“ (Cenidim) verliehen, die jährlich an einen renommierten Forscher auf einem Gebiet im Zusammenhang mit mexikanischer oder lateinamerikanischer Musik vergeben wird.